Il mio percorso artistico nasce dall’incontro tra corpo, voce e scrittura, e si sviluppa come una ricerca continua sul linguaggio scenico e sulle sue possibilità di trasformazione. La mia formazione presso la Link Academy, unita a un’intensa attività laboratoriale con registi e performer di diverse poetiche, ha costruito in me una pratica aperta, in cui tecnica e sperimentazione convivono in equilibrio.

Attraverso il teatro, il cinema e la performance, ho attraversato ruoli e contesti differenti, alternando esperienze da protagonista a collaborazioni come aiuto regia. Questo doppio sguardo, interno ed esterno alla scena, alimenta il mio modo di stare nel processo creativo: da un lato come interprete, dall’altro come osservatrice consapevole della struttura e della composizione.

La danza, che ha accompagnato i miei primi anni di formazione, resta un elemento fondante del mio lavoro: il corpo è per me il primo strumento di indagine, un archivio di memoria e un mezzo per generare senso prima ancora della parola. Il mio interesse si orienta verso una dimensione performativa in cui gesto, ritmo e presenza costruiscono drammaturgie non lineari, capaci di evocare più che rappresentare.

Negli ultimi anni ho approfondito anche la scrittura scenica, intesa come pratica autonoma e condivisa, che dialoga con l’azione e con lo spazio. Il mio lavoro si muove così tra discipline e linguaggi, cercando punti di contatto tra teatro, audiovisivo e performance contemporanea.

Mi riconosco in una pratica artistica che privilegia il processo rispetto al risultato, la relazione rispetto all’individualità, e la ricerca come spazio di possibilità. In questo senso, ogni progetto diventa per me un territorio da attraversare, in cui mettere in gioco identità, immaginario e capacità di ascolto.