h komme nicht auf eine Bühne, um größer zu wirken. Ich komme, um zu berühren. Als Schauspieler interessiert mich der Moment, in dem ein Mensch nicht mehr weiß, ob er noch spielt oder schon verraten hat, wer er ist. Diese Sekunde vor dem Satz, dieses Loch im Universum, wo alles möglich ist: Dort suche ich meine Figuren.

 

Ich mag Rollen, die nicht sauber sind. Menschen, die sich widersprechen. Einen Blick, der etwas behauptet, während die Hand schon das Gegenteil tut. Mich reizt nicht die Pose, sondern das, was unter ihr atmet. Ich glaube an die Kraft des Unfertigen. Figuren, die keine Erklärung abgeben wollen, sondern eine Spur hinterlassen.

 

Vor der Linse versuche ich, nicht zu viel zu wollen. Ich höre. Ich möchte mich treffen lassen. Ich vertraue darauf, dass ein Gedanke sichtbar werden kann, bevor er ausgesprochen ist. Auf der Bühne suche ich den gleichen Ernst, nur mit anderem Atem: direkter, riskanter, im Kontakt mit einem Raum, der sofort merkt, ob man lügt.

 

Ich bin Schauspieler, Sänger, Regisseur und kreativer Partner. Das heißt für mich, Material ernst zu nehmen. Einen Text nicht zu benutzen, sondern ihm zuzuhören. Eine Szene nicht zu dekorieren, sondern freizulegen. Ich arbeite gern mit Menschen, die Reibung nicht für Störung halten, sondern für Anfang.

 

Was ich anbiete, ist keine fertige Schablone. Eher eine absolute Bereitschaft: mich in eine Geschichte hineinwerfen zu lassen, ohne den Blick zu verlieren. Ich kann Klarheit, Zweifel, Wärme, Komik, Härte. Manchmal alles in einem Atemzug, weil Menschen selten sortiert auftreten.

 

Ich suche Projekte, in denen Sprache etwas kostet und Schweigen nicht leer ist. Geschichten, die Wunden nicht ausstellen, aber auch nicht zudecken. Figuren mit Gegenwart. Teams mit Mut. Wenn wir gemeinsam arbeiten, bringe ich Konzentration mit, Erfahrung, Neugier und die Lust, eine Szene so lange zu befragen, bis sie antwortet. Nicht lauter als nötig. Aber wach. Mit ganzem Einsatz.